Por: Dr. Iván URIARTE. El presente trabajo realiza un breve análisis comparativo entre dos novelas centroamericanas en las que se pone de manifiesto una manera particular de narrar las disconformidades e inadaptación social de grupos que enfrentan la ciudad como un espacio peligroso.

Por: Edgar FLORES. El escrito que se presenta a continuación, muestra las tres vías que emplea Sergio Ramírez para desmitificar una Latinoamérica automatizada en seis cuentos de la antología Perdón y olvido. El primero está referido a la creación de personajes míticos que se establecen como arquetipos en la sociedad. La segunda está orientada a los efectos implícitos de los mitos en el imaginario colectivo a través de los mass-media. Finalmente, la tercera óptica de desmitificación está vinculada al procedimiento de crítica del mito representado en los personajes por medio de uso de figuras de pensamiento como el símbolo, la ironía y la antítesis.

Por: MSc. Zobeyda ZAMORA ÚBEDA. El presente estudio es una reflexión de cómo usar el lenguaje sin caer en el sexismo, un fenómeno que actualmente es visible en los medios de comunicación, otros canales informativos y en el habla cotidiana nicaragüense, y que continúa generando frecuentes dudas entre los hablantes, y polémicas entre los especialistas de la lengua. En este trabajo, asimismo, se aborda el uso del género universal, el género en las profesiones y simbologías en la escritura digital como la arroba.

Uno de los tópicos más manoseados por los escritores (y consumidores), de poesía que empezó a escucharse más o menos desde principios de milenio, es que la poesía en Nicaragua, y específicamente, la poesía escrita por los jóvenes nacidos hacia fines de los años setenta, y durante los años ochenta, era una poesía en declive comparada con la “época de oro”, (o lo que muchos consideran la época de oro de la poesía en Nicaragua; a saber la generación del sesenta y del setenta, heredera de la vanguardia y post vanguardia, y que cristalizó, bajo el paradigma de la aurora revolucionaria, en el culmen de la promoción cultural de la poesía social de los años ochenta).

Por: Alberto Sánchez Argüello. Toda literatura es asimilable o inteligible en relación con su inevitable relación con otras literaturas. Y esa relación es, generalmente, un duelo de múltiples significados, una relación dialógica: el diálogo que toda literatura necesita para generar sus múltiples y complejos sistemas de signos, y evolucionar. Tengo para mí que en el transcurso de ese proceso de diálogo y asimilación, la poesía nicaragüense de los últimos cien años ha sostenido, invariablemente, un diálogo (o más bien un coloquio) con ella misma.

Por: Erick Aguirre. Toda literatura es asimilable o inteligible en relación con su inevitable relación con otras literaturas. Y esa relación es, generalmente, un duelo de múltiples significados, una relación dialógica: el diálogo que toda literatura necesita para generar sus múltiples y complejos sistemas de signos, y evolucionar. Tengo para mí que en el transcurso de ese proceso de diálogo y asimilación, la poesía nicaragüense de los últimos cien años ha sostenido, invariablemente, un diálogo (o más bien un coloquio) con ella misma.

Por: Msc. Álvaro Antonio Escobar Soriano. Los textos líricos necesitan de un método de análisis integrador de recursos retóricos para acercarse lo mejor posible al sentido que el poeta trata de transmitir. Los estudios de la poética desde perspectivas lingüísticas modernas favorecen un acercamiento real al sentido del poema ¿Qué se yo de Dios?, de Fernando Gordillo. La aplicación de estas herramientas produce un conocimiento, que bien puede ser aprovechado como recurso didáctico para la realización de una lectura seria de autores aún no estudiados por la crítica nicaragüense .

Por: Lic. Manuel Gaitán Herrera. Una de las estrategias para crear nuevos textos literarios es a través de las relaciones intertextuales. Precisamente, este artículo reconoce este tipo de relación entre el cuento de Sergio Ramírez Mercado “Charles Atlas también muere” (1976) y la novela El fabuloso Blackwell (2010) de Arquímedes González. El lector es el encargado de reconocer y develar los vasos comunicantes entre las obras que dotan de múltiples sentidos a los nuevos textos dentro de ese universo intertextual.

Por: Msc. Víctor Ruiz. Abordar la infinidad de elementos que demuestran el desencanto en El asco del escritor salvadoreño Horacio Castellanos Moya, nos ocuparía un trabajo más extenso. En este texto nos hemos centrado en los más evidentes: el desmontaje de la identidad nacional, la crítica a los falsos ideales revolucionarios, la desmitificación del ser salvadoreño, el militarismo prepotente y el vacío espiritual y cultural de la sociedad.

Por: MSC. Roberto Aguilar Leal. Como creador, Juan Aburto (1918) incursionó tardíamente en la literatura nicaragüense. Ya había doblado la curva de los cincuenta años cuando publicó su primer libro de cuentos, pero desde antes de publicar ya era mentor literario de algunos de los jóvenes prospectos de la década de los sesentas, y en sus primeros textos narrativos está ausente el titubeo del principiante. Empezó a escribir tarde, pero con la firmeza, seguridad y fuerza del narrador maduro, conocedor del difícil oficio de prosar en un medio literario atado desde un siglo atrás al mito de que somos un país de poetas. Ingresó a la literatura nicaragüense.